Elsa Desportes PEINTRE

(Artiste Peintre - née à Cognac en 1914)

Elsa DESPORTES un nom, un talent.

FernandARNAUDIES

Critique d'Art

s

 Croix de chevalier du mérite National Francais

•Officier du Mérite et Dévouement Français

•Grande Médaille d'Or de l'éducation

•Officier du Mérite et Dévouement Français

•Grande Médaille d'Or de l'éducation Sociale

•Sté Culturelle et Philanthropique de France

•Chevalier Palmes d'Argent de l'Encouragement Public

•Maison des Intellectuelles Arts lettres

•Médaille de Vermeille Arts - Sciences -Lettres

•Croix de l'Ordre de la Protection de l'enfant

•Chancelier D'académie Palette Française Paris

•Médaille de Vermeille Arts-Sciences-Lettres

.Academicien .ACCADEMIA DEL VERBANO ( Italia )

DI LETTRE, ARTI, SCIENZE

Grands Prix Mondiaux

•1981 Grande médaille de Bronze à la biennale d'Art Moderne

•1982 Coupe avec médaille de Bronze 2ème Biennale d'Art Contemporain

•1983 Oscar avec Médaille d'Argent et Prix d'excellence d'Art Animalier - biennale Mondiale d'Art Moderne à Paris

•1934 Coupe avec Couronne de Lauriers au Jubilée du

•symposium Mondial d'Art Plastique à Nice

•1936 Grande Médaille d'Or-Art Moderne Académie d'Art visuel

•biennale Mondiale d'Art Moderne

------------------------------------------------------------------------

Officiel Mondial de l'art Mondial

•Annuaire de l'art International

•Annuaire National des Beaux Arts

•Annuaire de la Cote des Arts

•1987 10ème Festival d'Art Graphique d'Osaka Japon " l'Enfant au Perroquet figue sur une page du catalogue en 5000 exemplaires.

•1990 Invitée d'honneur à la célébration du 5ème Jubiléed'Or

•coupe avec felicitations.

.1993 1ere Biennale D'Art d e Lutèce Paris le15Décembre (B.A.L.)Coupe

avec felicitations.

.1994 Grand Prix Mondial de l' Audio Visuel

Trophé Mediterraneen des Arts " ART ANIMALIER "

IIme Biennale Mondiale d' Art Moderne

avec la participation d' artistes de ( continents )

GRANDE MEDAILLE D' OR - PRIX LEONARD DE VINCI .

Conceptions artistiques

 Aller jusqu' au bout des ressources plastiques, en renforçant par élimination ou accentuation la force saisissante des lignes et des couleurs.Trouver l'intensité, non pas par la licence débridée de certaines audaces dites d' avant garde ou les recherches abstraites ( que j' approuve lorsqu'elles tendent vers un but purement décoratif ) mais par une concentration, sur le solide et l' essentiel du mystère des choses, du psychisme et des êtres. Tenter de retrouver les chemins de la vie spiritutelle par le choix des sujets qui doivent être sobres, originaux, intense de simplicité ou de drame intérieur et leur transposition par le jeu - non pas hasardeux ou purement technique, mais dramatique et en tout cas suscité et imposé par l' objectif particulier - des harmonies des couleurs.  

Illustration Elsa DESPORTES 1958659

FEUILLETS d' EL DJEZAÏR

Fondés par H. KLEIN

******

Journal du COMITE du VIEILALGER. Dont je suis secrétaire et illustrateur.

Carte de membre actif de 1958 à 1961

 Première illustration

Une audience du DEY vers 1720 d' après une gravure de voyage pour la réception des captifs des Royaumes d' ALGER et de TUNIS faite en 1720.

 Image : Djeza

ILLUSTRATION

Albert CAMUS

La Sainteté sans Dieu par le R.P. CHAVANES

L' Une de mes chances Principales, c' est d' être né en Algérie. Je n' ai rien crée qui ne se rattache à cette terre. Je lui dois mes leçons de bonheur et aussi mes leçons de souffrance, qui ces dernières années ont été lourdes

Illustration d' Elsa Desportes - " Sidi - Ferruch "

 La peinture d' Elsa DESPORTES ?

une orchestration mouvementée des lignes et des tons vibrants.

Par quelle modestie exagérée cette véritable artiste se cache-t-elle ? Elle a cueilli, lors de ses études aux Beaux-Arts, à Alger, à Stockholm, à Paris, des brassées de diplômes, elle a glané plus de 3o médailles en France et à l' étranger ( de Vichy à Toulon, de New-York à Nice, du Canada à Monaco, de Lille à Clamart etc.....) Elle vit tranquillement à Marseille, luttant courageusement contre les conséquences d'un accident survenu en 1969, contre la solitude dûe à la mort de son époux en 71. Elle fait face à son destin, après les vicissitudes qui l'on menée de son lieu de naissance,Cognac, à Alger, en Suède, à Paris. Ayant surmonté ces épreuves, elle peut dire comme Beetowen dans son testament d' Héligenstadt : " L' art seul m'a soutenue ! " L 'art qu'elle pratique depuis quarante ans, l'art qu' elle enseigne aux jeunes marseillais : à l' A.E.P. du Canet, au Centre Hopkinson, au centre Milan à Saint-Giniez, à l' Ecole Nouvelle . Heureux élèves d' avoir un tel professeur qui prêche l' éxemple par la rigueur du dessin, par la vigueur de la peinture ! par la conscience de l' esthète pur. - Il a fallu le Grand Prix de Peinture du Salon du cheval à Marseille, en 1978, pour que le projecteur de la notoriété nationale se braque sur Elsa Desportes .jusque là nous ne l' avions vue que rarement en des expositions de groupes, et nous avions repéré sa facture personnelle : du figuratif transposé par une forte personnalité , un remarquable souci des valeurs, et des éclairages,un sens étonnamment vivant du mouvement. Le " mouvement " il est dans ses chevaux au galop, vus de face, dont les crinières blanches, dont les sabots sont soulevés par la force herculéenne d'une musculature digne de tenter un Michelange, dont les naseaux frémissent au vent de la vitesse. On a dit du cheval qu' il était " la plus noble conquète de l' Homme " . Après avoir vu les les toiles qu' Elsa desportes lui a consacrées, je dis qu'il est la plus noble conquête e la Peinture ! Nous avons vu dans l' atelier d' Rlsa desportes un myen format intitulé " Tiercé" où les 3 chevaux en robes claire ont un tel envol dans le fond vert pommelé, leur flou donne une telle image de rapidité que c'est une vision apparentée au fantastique : une chevauchée des Walkyries scandée par une musique de Wagner. Là le peintre s' ionscrit en faux contre Lamartine qui écrivit naïvement : " l' oeil voit plus loin que ce que la main peut exprimer." Sa main a su nous faire voir au-delà de ce que voit notre oeil ! Là nous avons vu l' effort suprême du cheval, l' exaltation de la course, sa sublimation en quelque sorte...

L ' art d' Elsa Desportes s' étend à tous les sujets; Les paysages figuratifs sont traités par masses équilibrées, l' éclairage découpant ces masses avec une science totale. nous avons aimé cette vue de " Stockholm le nuit " avec des façades en briques rouge, ces toitures en cuivre foncé luisant étrangement sous cette indécise lumière au pays du soleil de minuit. Même admirable science des éclairages dans cette vue de Monaco où le château, seul éclairé se détache sur une masse de verdure sombre. Quelle connaîssance profonde de l' anatomie dansce portrait de gitan, dans cette fête du bouquet à Arles montrant des arlèses en costumes hiératiques dans une clarté bleuté nuancée de roses exquis! Une vigueur toute viriles se déploie dans une scène de tauromachie fortement colorée. Seule toile réaliste : un pêcheur algérien au bonnet rouge tenant des poissons criants des vérité , fantaisie de l' artiste qui veut prouver sa maîtrise manuelle mais qui se rend bien compte que ce n' est plus là le but de l' Art. Une vue de " Bandol " éminemment décorative a fait le tour du monde avec une exposition itinérante d' oeuvres sévèrement sélectionnées pour donner une idée juste de la peinture Française contemporaine. " le miroir aux oiseaux" de Martigues est traité avec le même souci d' éloigner le poncif commercial... et il demeure plaisant, attachant même, car le paysage est spiritualisé par cette lumière jaune supra-terreste qui baigne tout. Nous admirons encore dans cet atelier de l'avenue Cantini, une tête de Christ qui est une maquette de vitrai ne devant rien à Rouault, et aussi ce paysage de Colombières sur orb au clocher chargé de mystère, le village de Port Grimaud peint au couteau, aux cernes noirs savamment tracés. Nous comprenons pourquoi les toiles d' Elsa desportes sont chez les plus grands collectionneurs de France , d'Amérique , de Suède, pourquoi deux musées Français en possèdent. Qu' attend marseille pour rendre hommage à un talent aussi tangible hors du commun ?

Paul Brémond Critique d' Art à Marseille.

Nomination au titre de GRAND CHANCELIER D' HONNEUR

Grand Maître à l' ACADEMIE DES ARTS de " La Palette Française "

Mon discours à l'occasion de ma réception à ce titre

  Je ne pense pas qu'une assemblée aussi avertie que la vôtre s'attende à ce que je fasse, sur le propos de la peinture, un de ces exposés qui ont la prétention de définir, de trancher et - pourquoi pas ? - de conclure, mais qui épuisent davantage l' auditoire que le sujet. Je tiens la peinture pour une chose difficile . Difficile à analyser comme à faire, car ayant son origine dans un défi - elle ne peut se réaliser que dans un conflit, celui de l'artiste avec la résisitance qu'il éprouve. Ce défi, le peintre n'est pas le seul à le ressentir. Il est la définition même, me semble-t-il, de l'émotion artistique devant la beauté ressentie. Il est la provocation à laquelle tout être, s'il est artiste, se croit obligé de répondre en prenant son pinceau, son burin ou sa plume. Il est désir d'annexer, tentation de se faire - comme dit Rimbaud - voleur de feu. Il est aussi l' angoisse de l' esprit devant l' éphémère, le malheur de la conscience devant la précarité de l' existence, le besoin d'un monde solide et stable, un monde de pérennité où transposer les émotions qui passent et les joies qui meurent. Cette provocation, que tout esprit quelque peu délicat ressent, l' artiste se croit obligé d'y répondre. Et sa réponse est son oeuvre. Mais c'est entre ces deux stades que se situe le conflit et que les résisitances doivent être vaincues. Une histoire de l' art, dépouillée de tous éléments subjectifs, historiques, se ramènerait sans doute à celle des résistances qu' à suscité le simple projet de transposer la beauté sentie, en beauté formelle, et des moyens par lesquels des générations d'artistes ont cru les avoir vaincues. On s' apercevrait ainsi que l' Art, et la Peinture en particulier, sont une offensive de toujours contre le démon de la facilité, qu'il n'éxiste pas de Muse tutélaire, de Talent dont on hérite au berceau, de Génie qui dispense d'apprendre et de travailler. On s' apercevrait que l' impulsion intuitive n'appartient qu' au stade de la provocation - et que le confli, lui, appelle toutes les ressources de l' intelligence, de la conscience réflèchie, de l' expérience et du métier. A lire les observations que quelques grands peintres ont crayonnées en marge de leur oeuvre, on retrouve toujours la même obsession de l' artiste de se sentir inférieur à la tâche qui le sollicite. Ceux-là ne croient qu' à l' effort têtu, à longueur d' existence... " Aujourd' hui , nous avons tous du génie, c' est entendu, mais .. . nous ignorons tout de notre métier " ...Celui qui parlait ainsi s' appelait RENOIR. Et DEGAS disait : " La peinture n'est pas une chose difficile quand on ne sait pas, mais quand on sait ... oh alors c'est autre chose ! ... ", proclamait encore : " Il faut avoir une haute idée, non pas de ce qu' on fait, mais de ce qu ' on pourra faire un jour , sans quoi ce n'est plus la peine de travailler... " Lorsqu' il faisait cette confidence à son ami Ernest Rouart, Degas avait 70 ans ... Et la reflexion de cet homme qui, depuis 50 ans déjà , maniait ses pinceaux sans mêmes'imaginer qu'il était DEGAS, me parait être la plus belle définition qu' on ait jamais donnée du travail de l' artiste. Sans doute, les historiens de l' Art sont-ils amenés à dresser des bilans, à discerner des écoles, des vagues . Ils ont raison de le faire . L' Art en dépit de ses règles éternelles, a un respect subjectif qui le rattache au siècle. Et si l' Art de peindre tel que le voulait Léonard de VINCI, est toujours l' art de peindre il existe une manière de peindre qui est la conséquence d'une manière de vivre. L' inspiration mystique des peintres du moyen âge, la découverte de l' homme à partir du 15éme siècle, la découverte de la nature pour elle même au 15éme siècle, le goût de la raison ou de la passion ou de la sensation chez les classiques, les romantiques ou les modernes, tout celà constitue l' apport de l' esprit du temps. Mais si la peinture qui a representé le Sacre de Napoléon ou les Demoiselles des bords de la Seine survit à l' Empire et aux crinolines , c'est parceque, au delà du sujet et de la conception, sa peinture est de tous les temps. Il n' y a pas de découverte de la peinture. Il n' y a même pas de révolution de la peinture. Il n' y a que des révoltes. Et ces révoltes tendent toujours à être des résistances vaincues. RENOIR ne croyait pas au progrès en peinture. Il voulait sans doute dire par là que les gands artistes demeurent, tout entiers, malgré les nouiveautés et que, comme je le disais tout à l'heure, le VINCI a tout dit et que, peut-être, avant lui, les peintres du moyen-âge, les primitifs des cavernes avaient tout dit. mais RENOIR oubliait les résistances vaincues. A défaut de progrés, elles ont renouvelé la peinture. Elles ont, si l'on préfère, renouvelé - non la technique - mais la vision des choses. On s' perçoit alors que chaque peintre, en s' attaquant à un aspect de la beauté, ajoute quelque chose à notre perception de la beauté. Que chaque grand peintre ouvre un monde à lui, où s'inscrit une victoire sur quelque résistance vaincue : sur la ligne, si c'est INGRES, sur la couleur, si c'est CEZANNE, sur la profondeur s' il s' agit des peintres qui, à la suite de l'architecte BRUNELLESCO, ont découvert la perspective, sur l'harmonie des masses chez ceux qui ont fait prévaloir la composition dans le plan vertical ... Mais lorsque Claude MONET a ouvert à la peinture le monde infini de la sensation, c' est un monde infini de résistance qu' il a ouvert, dans lequel toute la peinture moderne, s' est engouffrée. Le monde de la foi qui fut celui du moyen-âge , le monde de l' esprit qui fut celui de la Renaissance, semble statique à côté de ce monde cahoté, instable, infiniment multiple qui est celui de la sensation. Ici la vision et la conception réagissent l'une sur l'autre, l' oeil qui analyse et l'esprit qui recompose interviennent tour à tour, le choc produit se traduit en taches brutales ou bien, distillé par l'intelligence, se discipline dans la composition. Rien, en cette matière, n'est jamais fini. La peinture va d' avatar en avatar, elle subit des mutations incessantes, elle s' appelle MONET ou MANET, VAN GOGH ou GAUGIN, CESANNE ou MATISSE, est figurative, abstraite, informelle elle est parfois - comme pour PICASSO - tout celà successivement .... Elle est toute occupée d' obstacles à vaincre. De moins en moins , elle est occupée de Beauté absolue.. Dans le désarroi de notre siècle, dans ce décourageant affrontement d'expériences sans lendemain, une telle constatation est amère et rassurante. Il est amer de comprendre que l'Art est un conflit sans issue, et que tout défi que l' artiste relève en amène aussitôt un autre et un autre... Mais il est rassurant d' maginer que ces résistances patiemment vaincues sont elles-mêmes des réponses et qu' on ne perd jamais son temps losqu' on s' applique avec toutes les ressources de la volonté, à gagner de ces éphémères batailles. L' Art, après tout, n' aurait plus de sens si l' absolu, un jour, devait être atteint....

  Mesdames, Messieurs,

  Dans cette recherche têtue qui est le lot de tout artiste, les marques d' encouragement qu il reçoit de ses pairs sont les plus exaltantes.   Vous m'avez fait un grand honneur et une grande joie en m'appelant parmi vous, en me permettant de participer à vos travaux, en me donnant ainsi l' occasion de consacrer davantage encore de mes efforts au service de cette douloureuse ambition que représente tout ART sérieusement assumé.   Je vous en exprime ma plus profonde gratitude.   Soyez persuadés que j' apporterai à nos travaux communs une large part de l' attention que je consacre, depuis longtemps, à cette chose si attachante et si ingrate, si fantasque et si sérieuse, qu' est la peinture.

    Juillet 1969

Dessins Décorations Peinture Illustrations Sculptures Lettre Poèsies

Curriculum Viotae avec dates depuis le début des activités artistiques.

Toiles exposées, collections, etc. Ouvrages publiés en librairie ou chez un éditeurs , un exemplaire de chacun de cesouvrages.

 Salons et PRIX ARTISTIQUES ou LITTERAIRES auxquels vous avez participé (e).

 Photo-copies de vos diplômes artistiques,littéraires et poètiques.Photo-copies de vos coupures de presse où vous êtes citée et des pages ou revues où vous êtes élogieusement commentée par des critiques de grande notoriété.Revues où ont été publiés vos poèmes Catalogues de tous les Salons où vous avez exposé.Photo-copies de lettres officielles où des confrères vous félicitant pour vos oeuvres, ou les commentant.

Photo-copies de vos cartes de sociètaire ou adhérante et catalogues de tous les

Salons d' Art Pictural ou Pètique.Ou des poèmes publiés ,avec envoi de plusieurs de vos livres publiés.

Photo-copie des lettres de conservateursde MUSEES, pour l' achat de vos toiles.

Un extrait du casier judiciaire( récent, moins de trois mois )

Photo-copies de votre cartede membre A.S.I. avec timbre.1994.

Photo-copies de vos cartesde sociètaire et d' hadérante de la Société

DES GENS DE LETTRES DE FRANCE DES SALONS POETIQUES Etc. etc.

( voir biographie htm )

Par quelle modestie exagérée cette véritable artiste se cache-t-elle ? Elle a cueilli, lors de ses étude aux Beaux-Arts, à Alger, à Stockholm, à Paris, des brassées de diplômes, elle a glané plus de 3o médailles en France et à l' étranger ( de Vichy à Toulon, de New-York à Nice, du Canada à Monaco, de Lille à Clamart etc.....)Elle vit tranquillement à Marseille, luttant courageusement contre les conséquences d'un accident survenu en 1969, contre la solitude dûe à la mort de son époux en 71. Elle fait face à son destin, après les vicissitudes qui l'on menée de son lieu de naissance,Cognac, à Alger, en Suède, à Paris. Ayant surmonté ces épreuves, elle peut dire comme Beetowen dans son testament d' Héligenstadt : " L' art seul m'a soutenue ! " L 'art qu'elle pratique depuis quarante ans, l'art qu' elle enseigne aux jeunes marseillais : à l' A.E.P. du Canet, au Centre Hopkinson, au centre Milan à Saint-Giniez, à l' Ecole Nouvelle . Heureux élèves d' avoir un tel professeur qui prêche l' éxemple par la rigueur du dessin, par la vigueur de la peinture ! par la conscience de l' esthète pur. - Il a fallu le Grand Prix de Peinture du Salon du cheval à Marseille, en 1978, pour que le projecteur de la notoriété nationale se braque sur Elsa Desportes .jusque là nous ne l' avions vue que rarement en des expositions de groupes, et nous avions repéré sa facture personnelle : du figuratif transposé par june forte personnalité , un remarquable souci des valeurs, et des éclairages,une sens étonnamment vivant du mouvement. Le " mouvement " il est dans ses chevaux au galop, vus de face, dont les crinières blanches, dont les sabots sont soulevés par la force herculéenne d'une musculature digne de tenter un Michelange, dont les naseaux frémissent au vent de la vitesse.

On a dit du cheval qu' il était " la plus noble conquète de l' Homme " . Après avoir vu les les toiles qu' Elsa desportes lui a consacrées, je dis qu'il est la plus noble conquête e la Peinture ! Nous avons vu dans l' atelier d' Rlsa desportes un myen format intitulé " Tiercé" où les 3 chevaux en robes claire ont un tel envol dans le fond vert pommelé, leur flou donne une telle image de rapidité que c'est une vision apparentée au fantastique : une chevauchée des WXalkyries scandée par une musique de Wagner. Là le peintre s' ionsxcrit en faux contre Lamartine qui écrivit naïvement : " l' oeil voit plus loin que ce que la main peut exprimer." Sa main a su nous faire voir au-delà de ce que voit notre oeil ! Là nous avons vu l' effort suprême du cheval, l' exaltation de la course, sa sublimation en quelque sorte...

l ' art d' Elsa Desportes s' étend à tous les sujets; Les paysages figuratifs sont traités par masses équilibrées, l' éclairage découpant ces masses avec une science totale. nous avons aimé cette vue de " Stockholm le nuit " avec des façades en briques rouge, ces toitures en cuivre foncé luisant étrangement sous cette indécise lumière au pays du soleil de minuit. Même admirable science des éclairages dans cette vue de Monaco où le château, seul éclairé se détache sur une masse de verdure sombre. Quelle connaîssance profonde de l' anatomie dansce portrait de gitan, dans cette fête du bouquet à Arles montrant des arlèses en costumes hiératiques dans une clarté bleuté nuancée de roses exquis!

Une vigueur toute viriles se déploie dans une scène de tauromachie fortement colorée. Seule toile réaliste : un pêcheur algérien au bonnet rouge tenant des poissons criants des vérité , fantaisie de l' artiste qui veut prouver sa maîtrise manuelle mais qui se rend bien compte que ce n' est plus là le but de l' Art. Une vue de " Bandol " éminemment décorative a fait le tour du monde avec une exposition itinérante d' oeuvres sévèrement sélectionnées pour donner une idée juste de la peinture Française contemporaine. " le miroir aux oiseaux" de Martigues est traité avec le même souci d' éloigner le poncif commercial... et il demeure plaisant, attachant même, car le paysage est spiritualisé par cette lumière jaune supra-terreste qui baigne tout. Nous admirons encore dans cet atelier de l'avenue Cantini, une tête de Christ qui est une maquette de vitrai ne devant rien à Rouault, et aussi ce paysage de Colombières sur orb au clocher chargé de mystère, le village de Port Grimaud peint au couteau, aux cernes noirs savamment tracés. Nous comprenons pourquoi les toiles d' Elsa desportes sont chez les plus grands collectionneurs de France , d'Amérique , de Suède, pourquoi deux musées Français en possèdent. Qu' attend marseille pour rendre hommage à un talent aussi tangible hors du commun ?

Paul Brémond

-=-=-

Cahiers Religieux d' Afrique du Nord ( Janvier 1956 n° 10 )

Pour un article dans

Albert CAMUS

La Sainteté sans Dieu par le R.P. CHAVANES

L' Une de mes chances Principales, c' est d' être né en Algérie. Je n' ai rien crée qui ne se rattache à cette terre. Je lui dois mes leçons de bonheur et aussi mes leçons de souffrance, qui ces dernières années ont été lourdes

Albert CAMUS ( Novembre 1958

Ill.ustration d' Elsa DESPORTES - Sidi - Ferruch

ILLUSTRATION

Cahiers Religieux d' Afrique du Nord ( Janvier 1956 n° 10 )

Pour un article dans

Cahiers Religieux d' Afrique du Nord ( Janvier 1956 n° 10 )

Pour un article dans

Albert CAMUS

La Sainteté sans Dieu par le R.P. CHAVANES

L' Une de mes chances Principales, c' est d' être né en Algérie. Je n' ai rien crée qui ne se rattache à cette terre. Je lui dois mes leçons de bonheur et aussi mes leçons de souffrance, qui ces dernières années ont été lourdes

Albert CAMUS ( Novembre 1958

Ill.ustration d' Elsa DESPORTES - Sidi - Ferruch

ACHATS PARR LES MUSEES

Certes, elle eut à lutter, elle connu des heures déchirantes., mais sut aller de l'avant, avec courage et avec foi - Foi en son Art. Cet Art qu'elle sut porter jusqu'au fronton des plus hauts succès - ces succès dont le Palmarès, d'une éloquence inouïe a dépassé les limites Nationales car son oeuvre s'est épanouie sur les cimaises du Monde entier. Mais, il serait injuste et regrettable, de ne pas faire état ici, dans ces lignes rétrospectives, d'un autre aspect de la personnalité attachante d'Elsa DESPORTES, cette propension à faire bénéficier, les jeunes surtout, de ses dons et capacités - fut Monitrice, Educatrice, Animatrice dans des Centres Socioculturels. Elle fut professeur de peinture et de dessin et se donna corps et âme dans ce domaine, semant le grain engendrant,

Croix de chevalier du mérite National Francais

•Officier du Mérite et Dévouement Français •Grande Médaille d'Or de l'éducation Sociale •Sté Culturelle et Philanthropique de France •Chevalier Palmes d'Argent de l'Encouragement Public •Maison des Intellectuelles Arts lettres •Médaille de Vermeille Arts - Sciences -Lettres •Croix de l'Ordre de la Protection de l'enfant •Chancelier D'académie Palette Française Paris •Médaille de Vermeille Arts-Sciences-Lettres

Grands Prix Mondiaux

•1981 Grande médaille de Bronze à la biennale d'Art Moderne •1982 Coupe avec médaille de Bronze 2ème Biennale d'Art Contemporain •1983 Oscar avec Médaille d'Argent et Prix d'excellence d'Art Animalier - biennale Mondiale d'Art Moderne à Paris •1934 Coupe avec Couronne de Lauriers au Jubilée du •symposium Mondial d'Art Plastique à Nice •1936 Grande Médaille d'Or-Art Moderne Académie d'Art visuel •biennale Mondiale d'Art Moderne

------------------------------------------------------------------------

Officiel Mondial de l'art Mondial

•Annuaire de l'art International •Annuaire National des Beaux Arts •Annuaire de la Cote des Arts •1987 10ème Festival d'Art Graphique d'Osaka Japon " l'Enfant au Perroquet figue sur une page du catalogue en 5000 exemplaires. •1990 Invitée d'honneur à la célébration du 5ème Jubilée d'Or •1991 ère biennale D'Art de Lutèce Paris le 15 Décembre 1990 •Coupe avec Félicitations.

<Image>

POESIE (Aslé pour Odes ) Grand Concours International ACADEMIE INTERNATIONALE DE LUTECE ART-SCIENCE-LETTRES Médaille de Bronze